2025
Endimaris Sitges celebra la 3a edició del Script Lab
El Festival de Cinema LGTBIQ+ Endimaris Sitges 2025 va celebrar la 3a edició de l’Endimaris Script Lab, la jornada professional de guionistes impulsada per la Regidoria de Promoció Econòmica de l’Ajuntament de Sitges en el marc del festival. La trobada va tenir lloc el passat 4 de novembre al Miramar-Centre Cultural i va tornar a consolidar-se com un espai de formació, intercanvi i impuls a la creativitat audiovisual.
La iniciativa va néixer amb la voluntat de fomentar l’emprenedoria i la creativitat en l’àmbit de l’escriptura de guions per a llargmetratges i sèries de ficció. Les persones interessades en el món de la creació cinematogràfica van poder assistir de manera gratuïta a diverses classes magistrals impartides per professionals reconeguts del sector audiovisual com Jaume Claret Muxart, Meritxell Colell, Gemma Blasco, Eva Pauné i Javier Ferreiro.
L’Endimaris Script Lab també va voler servir com a espai d’intercanvi d’experiències i coneixements, amb l’objectiu d’afavorir l’aparició de noves històries, noves mirades i noves incorporacions al mercat laboral audiovisual. En aquesta tercera edició, la jornada va posar especialment el focus en els processos creatius, les formes d’escriptura no convencionals i la importància de construir relats des de perspectives diverses, lliures i compromeses.
La jornada va començar al matí amb la sessió “Estrany Riu: el viatge com a forma de creació”, una conversa moderada pel productor David Matamoros que va reunir el guionista Jaume Claret Muxart i la directora Meritxell Colell. Durant una hora i quinze minuts, els ponents van compartir el procés creatiu que va donar forma a la pel·lícula Estrany Riu, explicant com el projecte va néixer del desig d’escoltar el paisatge, el temps i les persones.
Claret Muxart i Colell van aprofundir en el treball creatiu en ruta, en la importància de la contemplació i la deriva com a formes narratives, i en la confiança en el procés col·lectiu com a motor essencial del film. A partir de la seva experiència, van exposar com es podia escriure i reescriure una pel·lícula en temps real, capturant el present i transformant-lo en cinema, sempre des de la intuïció, l’escolta, la fragilitat i el diàleg constant amb l’equip i els espais de rodatge.
La sessió va oferir una mirada inspiradora i honesta sobre una manera de fer cinema oberta, orgànica i profundament connectada amb el món que l’envolta. També va permetre reivindicar processos creatius menys convencionals, però carregats de veritat i sensibilitat.
La jornada va continuar amb la ponència “La Fúria: escriure des del caos, el cos i la col·lectivitat”, amb la participació de la directora i coguionista Gemma Blasco i la guionista Eva Pauné. Les dues creadores van compartir el procés de creació de la pel·lícula La Fúria, un projecte construït des del cos, l’instint i l’experiència compartida.
Al llarg de la sessió, Blasco i Pauné van explicar com el film va prioritzar un llenguatge cinematogràfic visceral i no convencional, i com es va anar desenvolupant a través d’un procés col·lectiu, obert i en constant evolució. La improvisació, el diàleg entre disciplines i la llibertat narrativa van ocupar un paper central en una conversa que també va aprofundir en la construcció de personatges des de la intuïció i el cos.
Les ponents van reflexionar sobre la representació de la ràbia i la fragilitat femenina sense filtres, així com sobre els reptes de mantenir la coherència narrativa dins d’un model creatiu que fugia de les estructures clàssiques de guió. La sessió va convidar a repensar les formes d’escriptura cinematogràfica des d’una mirada més orgànica, lliure i desobedient, connectada amb els afectes, els processos i la necessitat de trobar noves maneres de narrar des del present.
La darrera ponència de l’Endimaris Script Lab 2025 va portar per títol “Mariliendre: escriure des de les entranyes queer” i va anar a càrrec del guionista Javier Ferreiro, un dels creadors de la sèrie Mariliendre, una proposta que va sacsejar el panorama audiovisual amb un to àcid, valent i profundament emocional.
Durant la sessió, Ferreiro va compartir l’origen del projecte i el procés d’escriptura, marcat per una mirada queer feta des de dins i travessada per referents personals, culturals i polítics. La ponència va abordar la construcció de personatges sense caure en tòpics, l’ús de la sàtira sense perdre el compromís polític, i el paper de la música, l’humor i la memòria emocional com a eixos narratius.
La conversa també va aprofundir en la representació LGTBIQ+ en la ficció, l’escriptura com a forma de militància i els dilemes ètics que apareixen a l’hora d’escriure des de l’experiència pròpia per a un públic ampli. Ferreiro va reflexionar sobre les tensions entre allò íntim i allò col·lectiu, i sobre el repte de crear una comèdia que no defugia la incomoditat ni el compromís.
Amb aquesta tercera edició, l’Endimaris Script Lab es va confirmar com una de les línies professionals més importants del Festival Endimaris Sitges. La jornada va posar en valor el guió com a eina de transformació, empatia i reivindicació, i va reafirmar el compromís del festival amb la formació, la visibilitat i el suport a noves veus dins del cinema i l’audiovisual LGTBIQ+.
Endimaris Sitges celebra la 3ª edición del Script Lab
El Festival de Cine LGTBIQ+ Endimaris Sitges 2025 celebró la 3.ª edición del Endimaris Script Lab, la jornada profesional de guionistas impulsada por la Concejalía de Promoción Económica del Ayuntamiento de Sitges en el marco del festival. El encuentro tuvo lugar el pasado 4 de noviembre en el Miramar-Centre Cultural y volvió a consolidarse como un espacio de formación, intercambio e impulso a la creatividad audiovisual.
La iniciativa nació con la voluntad de fomentar el emprendimiento y la creatividad en el ámbito de la escritura de guiones para largometrajes y series de ficción. Las personas interesadas en el mundo de la creación cinematográfica pudieron asistir de manera gratuita a diferentes clases magistrales impartidas por profesionales reconocidos del sector audiovisual como Jaume Claret Muxart, Meritxell Colell, Gemma Blasco, Eva Pauné y Javier Ferreiro.
El Endimaris Script Lab también quiso servir como espacio de intercambio de experiencias y conocimientos, con el objetivo de favorecer la aparición de nuevas historias, nuevas miradas y nuevas incorporaciones al mercado laboral audiovisual. En esta tercera edición, la jornada puso especialmente el foco en los procesos creativos, las formas de escritura no convencionales y la importancia de construir relatos desde perspectivas diversas, libres y comprometidas.
La jornada empezó por la mañana con la sesión “Estrany Riu: el viaje como forma de creación”, una conversación moderada por el productor David Matamoros que reunió al guionista Jaume Claret Muxart y a la directora Meritxell Colell. Durante una hora y quince minutos, los ponentes compartieron el proceso creativo que dio forma a la película Estrany Riu, explicando cómo el proyecto nació del deseo de escuchar el paisaje, el tiempo y las personas.
Claret Muxart y Colell profundizaron en el trabajo creativo en ruta, en la importancia de la contemplación y la deriva como formas narrativas, y en la confianza en el proceso colectivo como motor esencial del filme. A partir de su experiencia, expusieron cómo se podía escribir y reescribir una película en tiempo real, capturando el presente y transformándolo en cine, siempre desde la intuición, la escucha, la fragilidad y el diálogo constante con el equipo y los espacios de rodaje.
La sesión ofreció una mirada inspiradora y honesta sobre una manera de hacer cine abierta, orgánica y profundamente conectada con el mundo que la rodea. También permitió reivindicar procesos creativos menos convencionales, pero cargados de verdad y sensibilidad.
La jornada continuó con la ponencia “La Fúria: escribir desde el caos, el cuerpo y la colectividad”, con la participación de la directora y coguionista Gemma Blasco y la guionista Eva Pauné. Las dos creadoras compartieron el proceso de creación de la película La Fúria, un proyecto construido desde el cuerpo, el instinto y la experiencia compartida.
A lo largo de la sesión, Blasco y Pauné explicaron cómo el filme priorizó un lenguaje cinematográfico visceral y no convencional, y cómo se fue desarrollando a través de un proceso colectivo, abierto y en constante evolución. La improvisación, el diálogo entre disciplinas y la libertad narrativa ocuparon un papel central en una conversación que también profundizó en la construcción de personajes desde la intuición y el cuerpo.
Las ponentes reflexionaron sobre la representación de la rabia y la fragilidad femenina sin filtros, así como sobre los retos de mantener la coherencia narrativa dentro de un modelo creativo que huía de las estructuras clásicas de guion. La sesión invitó a repensar las formas de escritura cinematográfica desde una mirada más orgánica, libre y desobediente, conectada con los afectos, los procesos y la necesidad de encontrar nuevas maneras de narrar desde el presente.
La última ponencia del Endimaris Script Lab 2025 llevó por título “Mariliendre: escribir desde las entrañas queer” y estuvo a cargo del guionista Javier Ferreiro, uno de los creadores de la serie Mariliendre, una propuesta que sacudió el panorama audiovisual con un tono ácido, valiente y profundamente emocional.
Durante la sesión, Ferreiro compartió el origen del proyecto y el proceso de escritura, marcado por una mirada queer hecha desde dentro y atravesada por referentes personales, culturales y políticos. La ponencia abordó la construcción de personajes sin caer en tópicos, el uso de la sátira sin perder el compromiso político, y el papel de la música, el humor y la memoria emocional como ejes narrativos.
La conversación también profundizó en la representación LGTBIQ+ en la ficción, la escritura como forma de militancia y los dilemas éticos que aparecen al escribir desde la experiencia propia para un público amplio. Ferreiro reflexionó sobre las tensiones entre lo íntimo y lo colectivo, y sobre el reto de crear una comedia que no evitaba la incomodidad ni el compromiso.
Con esta tercera edición, el Endimaris Script Lab se confirmó como una de las líneas profesionales más importantes del Festival Endimaris Sitges. La jornada puso en valor el guion como herramienta de transformación, empatía y reivindicación, y reafirmó el compromiso del festival con la formación, la visibilidad y el apoyo a nuevas voces dentro del cine y el audiovisual LGTBIQ+
Endimaris Sitges Held the 3rd Edition of the Script Lab
The Endimaris Sitges LGTBIQ+ Film Festival 2025 held the 3rd edition of the Endimaris Script Lab, the festival’s professional screenwriting event promoted by the Department of Economic Promotion of Sitges Town Council. The event took place on 4 November at the Miramar-Centre Cultural and once again established itself as a space for training, exchange and the promotion of audiovisual creativity.
The initiative was created to encourage entrepreneurship and creativity in the field of screenwriting for feature films and fiction series. People interested in film creation were able to attend, free of charge, a series of masterclasses led by recognised audiovisual professionals including Jaume Claret Muxart, Meritxell Colell, Gemma Blasco, Eva Pauné and Javier Ferreiro.
The Endimaris Script Lab also aimed to serve as a space for the exchange of experiences and knowledge, encouraging the development of new stories, new perspectives and new opportunities within the audiovisual job market. In this third edition, the event placed a particular focus on creative processes, unconventional forms of writing and the importance of building narratives from diverse, free and committed perspectives.
The day began in the morning with the session “Estrany Riu: the Journey as a Form of Creation”, a conversation moderated by producer David Matamoros that brought together screenwriter Jaume Claret Muxart and director Meritxell Colell. Over the course of one hour and fifteen minutes, the speakers shared the creative process behind the film Estrany Riu, explaining how the project was born from a desire to listen to the landscape, time and people.
Claret Muxart and Colell explored the idea of creative work on the road, the importance of contemplation and drifting as narrative forms, and the trust placed in the collective process as an essential driving force behind the film. Drawing on their experience, they explained how a film could be written and rewritten in real time, capturing the present and transforming it into cinema through intuition, listening, fragility and constant dialogue with the team and the shooting locations.
The session offered an inspiring and honest insight into an open, organic way of making cinema, deeply connected to the world around it. It also highlighted less conventional creative processes, rich in truth and sensitivity.
The day continued with the session “La Fúria: Writing from Chaos, the Body and Collectivity”, featuring director and co-writer Gemma Blasco and screenwriter Eva Pauné. The two creators shared the creative process behind the film La Fúria, a project built from the body, instinct and shared experience.
Throughout the session, Blasco and Pauné explained how the film prioritised a visceral and unconventional cinematic language, and how it was developed through a collective, open and constantly evolving process. Improvisation, dialogue between disciplines and narrative freedom played a central role in a conversation that also explored character creation through intuition and the body.
The speakers reflected on the representation of female rage and fragility without filters, as well as the challenges of maintaining narrative coherence within a creative model that moved away from classical screenwriting structures. The session invited participants to rethink cinematic writing from a more organic, free and disobedient perspective, connected to emotions, processes and the need to find new ways of narrating the present.
The final session of the Endimaris Script Lab 2025 was titled “Mariliendre: Writing from Queer Guts” and was led by screenwriter Javier Ferreiro, one of the creators of the series Mariliendre, a work that shook up the audiovisual landscape with its sharp, bold and deeply emotional tone.
During the session, Ferreiro shared the origins of the project and its writing process, shaped by a queer perspective created from within and crossed by personal, cultural and political references. The talk addressed the construction of characters without falling into clichés, the use of satire without losing political commitment, and the role of music, humour and emotional memory as narrative pillars.
The conversation also explored LGTBIQ+ representation in fiction, writing as a form of activism, and the ethical dilemmas that arise when writing from personal experience for a wider audience. Ferreiro reflected on the tensions between the intimate and the collective, and on the challenge of creating a comedy that did not avoid discomfort or commitment.
With this third edition, the Endimaris Script Lab confirmed its place as one of the most important professional strands of the Endimaris Sitges Festival. The event highlighted screenwriting as a tool for transformation, empathy and visibility, while reaffirming the festival’s commitment to training, representation and support for new voices in LGTBIQ+ cinema and audiovisual creation.